Statua antica di Shiva danzante in bronzo in stile giavanese come Lord Nataraja - Altezza 34,5 cm (14")

Statua di Shiva - Statua di Shiva danzante in bronzo antico in stile giavanese come Lord Nataraja - Altezza 34,5 cm (14")

Misure (altezza) 34,5 cm/14"

Un'antica danza in stile giavanese Shiva come Signore Nataraja, reso in stile classico del XIII secolo Majapahit stile e perfettamente incorniciato entro una fiammeggiante aureola circolare. In questa immagine dinamica Shiva appare come il divino ballerino e signore delle arti drammatiche, in bilico nel cuore del ritmo cosmico dove creazione, conservazione e dissoluzione si svolgono in continuo, armonioso flusso.

Una delle mani destre è mostrata in abhaya, il gesto di protezione e rassicurazione, con un serpente avvolto elegantemente attorno al polso, mentre la mano posteriore destra tiene un damaru o tamburo a mano il cui battito indica il battito della creazione.

Le restanti mani si estendono con grazia per mostrare armi e attributi, le loro linee riecheggiano il spazzante curve del corpo di Shiva e dell’arco circostante alone. Dita, caviglie, collo, viso, testa, lobi delle orecchie e vestito sono riccamente decorati; gioielli finemente cesellati e tessuti fantasia sottolineano il suo reale e divino stato senza interrompere il senso di movimento.

Shiva è supportato da a circolare aureola con bordo in rilievo e bordo fiammeggiante, sormontato da un pinnacolo decorativo che simboleggia il suo splendore e la sua sconfinata energia cosmica. Danza su un piedistallo rettangolare a doppio loto, alzando la gamba sinistra nella familiare posa di Nataraja mentre calpesta il demone nano. Apasmara (Muyalaka), che rappresenta l'ignoranza e l'oblio spirituale.

Il loto sotto di lui rappresenta purezza, compassione e gioia, il suo sorgere da acque fangose che rispecchiano il viaggio dal coinvolgimento mondano alla chiarezza e al risveglio.

Il energico movimento della danza di Shiva è resa con particolare raffinatezza in questa interpretazione di Majapahit. Indossa una veste semplice con una fascia vorticosa al suo fianco e ornamenti accuratamente modellati tra cui corona e orecchini, mentre i suoi capelli sono raccolti in uno chignon tripartito decorato con una coccarda.

Ornamenti discreti - una collana, orecchini a forma di diamante, il filo sacro Yajnopavita e singoli braccialetti su ciascun polso - creano un gioco equilibrato di semplicità e ricchezza, consentendo alla struttura e al ritmo di rimanere al centro dell'attenzione.

Il bronzo mostra una patina meravigliosamente varia che ammorbidisce il rilievo e conferisce profondità ad ogni dettaglio.

In quanto distruttore della Trimurti indù, Shiva è venerato illimitato, trascendente e immutabile, celebrato anche come dio protettore dello yoga, della meditazione e delle arti. Il Trilochana, il suo terzo occhio sulla fronte, lo contrassegna come il Signore dai Tre Occhi, un occhio di saggezza che vede oltre "Maya", l'illusione e la dualità della vita quotidiana e la fonte della sua indomita energia spirituale.

Questo tradizionale ma sorprendente Nataraja scultura distilla questi significati stratificati in un'unica forma avvincente, rendendolo un elemento centrale ideale per una casa, uno spazio di lavoro o un ambiente sacro: un pezzo che porta movimento, protezione e una presenza unica, potente e sempre danzante in qualsiasi ambiente.

Caratteristiche principali

• Nataraja antica in stile giavanese nel classico idioma Majapahit del XIII secolo

• Shiva come Signore della Danza, in bilico all'interno di un'aureola circolare fiammeggiante completa

• Mano destra dentro abhaya mudra (protezione e rassicurazione), con un elegante braccialetto serpente

• Mano destra posteriore che tiene il damaru tamburo a mano, simbolo della pulsazione cosmica della creazione

• Le mani rimanenti mostrano armi e attributi, le loro linee riecheggiano l'andamento del corpo e dell'aureola

• Riccamente adornato con gioielli finemente cesellati, tessuti fantasia, corona, orecchini e filo sacro

• Aureola circolare con bordo interno in rilievo, bordo fiammeggiante e terminale decorativo che esprime splendore ed energia sconfinata

• Shiva balla su a piedistallo a doppio loto, calpestando il demone nano Apasmara (ignoranza e dimenticanza spirituale)

• Espressivo Movimento in stile Majapahit, con fascia vorticosa, ornamenti accuratamente modellati e chignon tripartito

• Splendidamente vario patina di bronzo invecchiato, aggiungendo profondità e morbidezza al rilievo

• Un potente centrotavola devozionale e scultoreo per la casa, lo studio o lo spazio di meditazione

Domande frequenti – Nataraja Shiva in stile Majapahit

1. Chi è Nataraja e cosa rappresenta questa forma di Shiva?
Nataraja, letteralmente "Signore della danza", è una delle immagini più profonde e riconoscibili di Shiva nell'arte indù. In questa forma, Shiva danza simultaneamente al centro del cosmo creare, sostenere e dissolvere l'universo. Ogni elemento della posa è simbolico: la gamba sollevata significa liberazione, il piede che preme sul demone nano Apasmara rappresenta la sconfitta dell'ignoranza, e i capelli vorticosi e l'alone di fiamme evocano l'energia della trasformazione. Collezionisti e devoti apprezzano le immagini di Nataraja per la loro capacità di incapsulare, in un'unica figura dinamica, sia gli aspetti distruttivi che compassionevoli del potere di Shiva.

2. Cosa rende questo pezzo specificamente in stile giavanese o majapahit?
Sebbene l'iconografia sia radicata nella tradizione Shaiva dell'India meridionale, questa scultura traduce l'immagine di Nataraja in un Linguaggio visivo giavanese-majapahit. Le proporzioni allungate, la modellazione leggermente più morbida del busto e il trattamento distintivo della corona, dei gioielli e dell'aureola riecheggiano la scultura in bronzo e pietra della Giava orientale del XIII secolo. L'attento equilibrio tra ornamento e spazio aperto e il modo in cui l'aureola abbraccia il corpo in un arco a forma di mandorla anziché in un cerchio perfettamente rotondo, sono coerenti anche con la sensibilità di Majapahit, dove le influenze indiane venivano reinterpretate attraverso l'estetica locale.

3. Cosa significano le molteplici braccia e i gesti specifici delle mani?
Quello di Shiva bracci multipli indicano la sua capacità sovrumana di svolgere molte funzioni cosmiche contemporaneamente. La mano anteriore destra dentro abhaya mudra offre coraggio e rassicurazione, assicurando ai devoti che sono protetti anche in mezzo a cambiamenti e sconvolgimenti. La mano posteriore destra tiene il damaru, il cui battito ritmico simboleggia il suono da cui nasce la creazione e al quale alla fine ritorna. Le restanti mani, spesso impugnanti armi o oggetti simbolici, esprimono la sua capacità di tagliare l'ignoranza, mantenere l'ordine e guidare gli esseri verso la liberazione. Insieme, presentano Shiva non semplicemente come un distruttore, ma come un principio cosmico completo.

4. Perché Shiva viene mostrato mentre calpesta un nano sotto i suoi piedi?
Il demone nano Apasmara (o Muyalaka) personifica l'ignoranza, l'oblio e l'inerzia spirituale: le forze che mantengono gli esseri intrappolati nella confusione e nella sofferenza. Danzando direttamente sulla schiena di Apasmara, Shiva lo dimostra la vera liberazione richiede la sottomissione dell’ignoranza, non la distruzione del mondo fine a se stessa. È un promemoria visivo che gli ostacoli che sperimentiamo sono radicati nell’incomprensione e che il risveglio è possibile quando la chiarezza e la disciplina vengono messe in atto contro il nostro “demone” interiore.

5. Qual è il significato dell'alone circolare di fiamme?
L'aureola circolare, con il bordo interno bordato e il bordo esterno fiammeggiante, rappresenta il universo stesso-un campo di costante movimento e trasformazione circondato dal fuoco dell'energia divina. Le fiamme simboleggiano sia la distruzione che la purificazione: bruciano l'illusione mentre illuminano la verità. Il pinnacolo decorativo nella parte superiore dell'aureola accentua questo simbolismo, suggerendo un asse o vertice dove si incontrano le energie terrene e cosmiche. Avere Shiva perfettamente incorniciato da questo alone sottolinea che la sua danza si svolge nel cuore stesso della realtà.

6. Cosa rappresenta il piedistallo di loto?
La base a doppio loto sotto Shiva è più di un elegante supporto: è un simbolo di purezza, compassione e risveglio spirituale. Il loto sorge immacolato dalle acque fangose, proprio come la coscienza può emergere dalla confusione della vita quotidiana alla chiarezza e alla comprensione profonda. In questa Nataraja, il loto sottolinea che la danza di Shiva, per quanto feroce, è in definitiva un’espressione di compassione; distrugge ciò che è stantio e ignorante in modo che una nuova comprensione possa sbocciare.

7. In che modo questa scultura si collega allo yoga, alla meditazione e alle arti?
Shiva è ampiamente onorato come patrono dello yoga, della meditazione e delle arti dello spettacolo. Nataraja in particolare è amato da ballerini e musicisti, che vedono nella sua postura la perfetta espressione di equilibrio tra immobilità e movimento. Per i praticanti di yoga e meditazione, la danza simboleggia la quiete dinamica della mente risvegliata, completamente impegnata con il mondo ma libera dall'attaccamento. Collocata in uno spazio di pratica, un'immagine come questa funge sia da ispirazione che da promemoria dello scopo più profondo dietro le discipline artistiche e spirituali.

8. Come dovrei esporre questa Nataraja a casa o nel mio spazio di lavoro?
A causa della sua silhouette forte e della ricchezza simbolica, questa Nataraja funziona meglio come pezzo focale. Posizionalo all'altezza degli occhi o leggermente al di sopra su una console, un altare, un piedistallo o uno scaffale dedicato, idealmente su uno sfondo semplice dove l'alone delle fiamme può essere chiaramente visto. Si abbina magnificamente con le immagini di Ganesha, Parvati o altre divinità Shaiva, ma è anche un unico centrotavola. Mantenere sgombra l'area circostante aiuta a mantenere il senso di spazio sacro e consente alle linee dinamiche della danza di leggersi in modo pulito.

9. Come mi prendo cura del bronzo e della sua patina?
La patina meravigliosamente varia fa parte del carattere della scultura e dovrebbe esserlo preservato anziché lucidato via. Spolveralo delicatamente con un panno morbido e asciutto o una spazzola a setole naturali ed evita detergenti abrasivi o lucidanti per metalli commerciali, che possono rovinare la superficie e appiattire il rilievo. In un normale ambiente interno sono sufficienti temperatura e umidità stabili; se lo si desidera, è possibile applicare con molta parsimonia una cera microcristallina approvata dai conservatori per proteggere la superficie preservandone la profondità e le sfumature.

10. I non indù possono conservare rispettosamente una statua di Nataraja?
SÌ. Molti collezionisti e praticanti non indù onorano Nataraja come una divinità simbolo universale di trasformazione, creatività e danza della vita. Un'esposizione rispettosa, su una superficie pulita, elevata, priva di disordine casuale, è generalmente considerata appropriata. Alcune persone scelgono di accendere di tanto in tanto una candela o un incenso vicino alla scultura, o di usarla come focus visivo durante la meditazione sul cambiamento, l'impermanenza e il rinnovamento. Ciò che conta di più è avvicinarsi all'immagine con sincerità e apprezzamento per la tradizione che rappresenta.

GARANZIA DI SODDISFAZIONE - Offriamo arte asiatica del sud-est da molti anni e siamo orgogliosi della reputazione che abbiamo sviluppato per elenchi equi e onesti. Tuttavia, se per qualsiasi motivo non sei soddisfatto del tuo acquisto, faccelo sapere e ti rimborseremo completamente. Vogliamo che tu sia soddisfatto al 100% del tuo acquisto.